Camille Corot, 1870 - Ville dAvray - grafični tisk

Povzetek replike

To umetniško delo je izdelal realističen umetnica Camille Corot. The 150 letna različica umetniškega dela je bila naslikana z absolutno velikostjo: 21 (5 x 8 cm) 31/1 x 2 54,9/80 in. Olje na platnu je umetnik uporabil kot tehniko slikanja. Danes je umetniški izdelek mogoče videti v umetniški zbirki Metropolitanski muzej umetnosti. Z dovoljenjem: Muzej umetnosti Metropolitan, New York, Zbirka Catharine Lorillard Wolfe, Zapoved Catharine Lorillard Wolfe, 1887 (licenca: javna last). : Zbirka Catharine Lorillard Wolfe, zavest Catharine Lorillard Wolfe, 1887. Povrhu je še poravnava Pokrajina format v razmerju 3: 2, kar pomeni, da je dolžina 50% daljša od širine. Camille Corot je bila moška slikarka, katere umetniški slog je bil predvsem realizem. Francoski umetnik je skupno živel 79 let, rojenih v letu 1796 in umrl leta 1875.

Izberite želeni material predmeta

V spustnem meniju tik ob izdelku lahko izberete svojo najljubšo velikost in material. Izbirate lahko med naslednjimi možnostmi prilagajanja izdelkov:

• Tisk aluminijastega dibonda: Tisk Aluminium Dibond je material z izjemnim globinskim učinkom - za sodoben videz in neodsevno površinsko strukturo. Neposredni neposredni tisk na aluminijasti dibond je vaš najboljši začetek prefinjenega sveta likovnih replik, izdelanih iz aluminija. Za našo možnost aluminijastega dibonda vaš umetniški izdelek natisnemo na aluminijasto površino. Svetli odseki umetnine lesketajo s svilnatim sijajem, vendar brez bleščanja. Barve so svetleče, drobni detajli tiska so ostri in opazite mat videz likovnega tiska. Tisk na aluminiju je eden izmed najbolj priljubljenih vstopnih izdelkov in je sodoben način za predstavitev likovnih reprodukcij, saj se osredotoča na umetniška dela.
• Tisk iz akrilnega stekla (s pravo stekleno prevleko): Tisk iz akrilnega stekla, ki je pogosto označen kot UV-tisk na pleksi steklu, bo prvotno umetniško delo spremenil v čudovito dekoracijo sten. Poleg tega je grafični tisk iz akrilnega stekla odlična alternativa kopijam na platnu ali aluminijastih dibondih. Umetniško delo je narejeno po meri s pomočjo sodobne UV tehnologije neposrednega tiska. To ima učinek slike intenzivnih in impresivnih barv.
• Natisni plakat (material iz platna): Naš plakat je natisnjeno platno s fino strukturo na površini, ki spominja na dejansko umetniško delo. Upoštevajte, da glede na velikost plakata dodamo bel rob 2-6 cm okrog slike, kar olajša kadriranje z vašim okvirjem po meri.
• Natis na platno: Platno z UV tiskom, naneseno na okvir lesa. Naredi poseben videz tridimenzionalnosti. Poleg tega platno naredi domač in topel občutek. Natisnjeno platno vaših najljubših umetniških del vam bo omogočilo, da ga spremenite v veliko umetniško delo, kot ga poznate iz galerij. Kako lahko obesim platno na steno? Prednost platna ima majhna teža, kar pomeni, da je tiskanje platna povsem enostavno obesiti brez pritrditve na steno. Zaradi tega je tisk na platnu primeren za vse vrste sten.

Pomembna informacija: Trudimo se, da čim bolj podrobno opišemo svoje izdelke in jih vizualno predstavimo v naši trgovini. Kljub temu se lahko pigmenti materiala za tiskanje in tisk nekoliko razlikujejo od slike na zaslonu naprave. Glede na nastavitve zaslona in kakovost površine se vsi barvni pigmenti ne bodo realno natisnili za en odstotek. Glede na to, da so vsi obdelani in natisnjeni ročno, lahko pride do manjših odstopanj pri natančnem položaju in velikosti motiva.

Podrobnosti strukturiranega članka

Strukturirane podrobnosti umetniškega dela

Slikar

© Avtorske pravice - intelektualna lastnina - Artprinta (www.artprinta.com)

Dodatni opis muzeja (© - Metropolitanski muzej umetnosti - Metropolitanski muzej umetnosti)

Corot je pogosto slikal poglede velikega ribnika na posestvu, ki ga je podedoval po starših v Ville-d'Avrayu. Pri ponavljanju prizora si je privoščil določene svoboščine, zlasti z drevesom, ki je bilo levo od sredine. Zaradi silhuete vej in listja na kositrnem nebu je Corotov biograf Alfred Robaut to delo primerjal s pajkovo mrežo. Corot je sprva vključenega kmečka žena vključeval otroka z iztegnjenimi rokami, vendar se mu zdi, da je ta podrobnost preveč anekdotična. Kritiki so občudovali umirjeno poezijo te skladbe, ko je bila prvič razstavljena na Salonu leta 1870.