Amedeo Modigliani, 1917 - Chaim Soutine - grafični tisk

Dodatne informacije iz Nacionalne galerije umetnosti (© avtorske pravice - Nacionalna galerija umetnosti - Narodna galerija umetnosti)

Amedeo Modigliani, rojen leta 1884 v aristokratski družini v Livornu v Italiji, se je leta 1906 naselil v soseski Montmartre v Parizu in začel ustvarjati slike, na katere je vplivalo razpoloženje Picassovega modrega obdobja in slikovna struktura poznega Cézanna. Leta 1909 je srečal Constantina Brancusija in se začel osredotočati na kiparstvo; tanke poteze in sklicevanja na afriško umetnost v seriji kamnitih glav 1909–1914 jasno odražajo Brancusijev vpliv.

Kot slikar in kipar se je Modigliani osredotočal na portretiranje. Čeprav je konec leta 1913 ali v začetku leta 1914 opustil kiparstvo, da bi se vrnil k slikanju, se dolgi vratovi in ​​oslabljene poteze njegovih skulptur nadaljujejo v njegovih poznejših naslikanih portretih. Modigliani je znan tudi po seriji dolgočasnih aktov, od katerih je nekatere leta 1918 razstavil v Galerie Berthe Weill v Parizu; razstavo je policija zaprla zaradi nespodobnosti. Modigliani je leta 1920 v pariški bolnišnici umrl zaradi tuberkularnega meningitisa, ki so ga poslabšali droge in alkohol.

Enajstega otroka ruskega judovskega krojača Chaima Soutina (11–1894) je iz revščine in zlorabe rešil rabin, ki je prepoznal njegov talent in ga poslal v umetniško šolo – najprej v Minsk, nato v Vilno. Soutine je prispel v Pariz pri 1943 letih v letih 17–1911 in srečal Modiglianija na Montparnassu okoli leta 1912. Razvila sta tesno prijateljstvo in Modigliani je večkrat naslikal Soutinov portret. Soutinov neukrotljiv, spontan način slikanja je bil tuj njegovemu italijanskemu prijatelju, ki je, da bi opisal lastno stanje pijanosti, nekoč hudomušno dejal: "Okrog mene vse pleše kot v Soutinovi pokrajini." Elegantni Modigliani je bil zaščitniški do neotesanega Soutina, 1914 let mlajšega. Leta 10 je Modigliani svojega prijatelja predstavil svojemu trgovcu Leopoldu Zborowskemu in ga pozval, naj se loti dela Soutina, kar je ta tudi začel opravljati. Malo preden je Modigliani umrl, je Zborowskemu rekel: "Ne skrbi, zapuščam te Soutine."

Medtem ko je veliko Modiglianijevih portretov bodisi stiliziranih in neosebnih - z očmi, ki so pogosto prazne - ali skoraj karikaturalnih, se zdi, da je ta slika posebna in simpatična. Soutine sedi z razpadajočimi lasmi in slabo ujemajočimi se oblačili, z rokami nerodno v naročju, z nosom, ki se mu razprostira čez obraz, medtem ko strmi iz kadra. Napol priprte oči, ena nekoliko višje od druge, morda nakazujejo na Soutinov obup in brezup, stališča, s katerimi bi se Modigliani lahko identificiral kot revnega umetnika v Parizu. Modiglianijeva obravnava Soutina morda odraža tudi posebno mesto, ki si ga je Soutine priboril v naklonjenosti starejšega umetnika.

Specifikacije umetniškega dela z naslovom Chaim Soutine

V letu 1917 Amedeo Modigliani ustvaril ta umetniški izdelek. The 100 leto staro umetniško delo ima naslednje dimenzije: 91,7 x 59,7 cm in je bila naslikana z medijem olje na platnu. To umetniško delo si lahko ogledate v Narodna galerija umetnosti zbirka digitalne umetnosti, ki je muzej ameriško-ameriškega naroda, ki hrani, zbira, razstavlja in spodbuja razumevanje umetniških del. Z veseljem sporočamo, da je ta umetnina, ki je del javne domene, vključena z vljudnostjo Nacionalna umetnostna galerija, Washington.Kreditna linija umetniškega dela:. Poleg tega je še poravnava digitalne reprodukcije portret z razmerjem 2: 3, kar pomeni, da dolžina je 33% krajša od širine. Amedeo Modigliani je bil slikar, kipar, katerega umetniški slog je bil predvsem ekspresionizem. Italijanski slikar se je rodil leta 1884 v Livornu, provinca Livorno, Toskana, Italija in umrl v starosti leta 36 v letu 1920.

Materiali, med katerimi lahko izbirate

Spustni seznam izdelkov vam ponuja možnost, da izberete material in velikost glede na vaše osebne želje. Za individualizacijo vam ponujamo naslednje velikosti in materiale:

• Tisk iz akrilnega stekla: Tisk iz akrilnega stekla, ki ga pogosto opisujejo kot umetniški tisk na pleksi steklo, bo vaš najljubši izvirnik spremenil v čudovito dekoracijo doma. Umetnina bo natisnjena z najsodobnejšimi UV tiskarskimi stroji. Glavna prednost odtisa iz pleksi stekla je, da bodo kontrasti in slikarski detajli izpostavljeni zaradi zelo fine gradacije tonov. Pleksi steklo s prevleko iz pravega stekla ščiti vaš umetniški tisk po meri pred svetlobo in vročino več desetletij.
• Natis na platnu: Tisk na platnu je natisnjeno platno, razpeto na lesen okvir. Potisnjeno platno ustvarja prijeten in udoben ambient. Kako lahko na steno obesim platno? Velika prednost odtisov na platnu je, da so relativno nizki. To pomeni, da je natisnjeno platno enostavno obesiti brez stenskih nosilcev. Tisk na platnu je primeren za vse vrste sten.
• Tisk plakata (platno): Tisk plakata je natisnjen list platnenega papirja z zrnato površino, ki spominja na pravo umetniško delo. Upoštevajte, da glede na absolutno velikost natisa plakata dodamo bel rob okoli 2-6 cm okoli slike, da olajšamo okvirjanje z okvirjem po meri.
• Tisk aluminijastega dibonda: Tisk Aluminium Dibond je material za tisk z resničnim učinkom globine - za sodoben videz in neodsevno strukturo površine. Neposredni tisk na aluminij Dibond je vaš najboljši začetek replik na aluminij. Za tiskanje na aluminij Dibond natisnemo vaše izbrano umetniško delo na površino aluminija. Beli in svetli deli umetniškega dela lesketajo s svilenim leskom, vendar brez bleščanja. Barve so sijoče in svetle v najvišji ločljivosti, podrobnosti so videti jasne in jasne.

Kratek pregled umetnika

Ozadje podatkov o edinstvenem umetniškem delu

Podatki o izdelku

Pomembna pravna opomba: Trudimo se po svojih najboljših močeh, da bi izdelke prikazali čim bolj jasno in jih vizualno prikazali na straneh s podrobnostmi o izdelkih. Kljub temu lahko barve materialov za tisk in tudi tisk nekoliko odstopajo od predstavitve na vašem monitorju. Odvisno od nastavitev zaslona in kakovosti površine vseh barv ni mogoče natisniti do sto odstotkov realistično. Glede na to, da so vsi naši umetniški tiski natisnjeni in obdelani ročno, lahko pride tudi do manjših razlik v natančnem položaju in velikosti motiva.

© Avtorske pravice, Artprinta.com