Delavnica Jusepeja de Ribere, 1644 - St Pavla Puščavnika - grafični tisk

Vaša osebna kopija vizualne umetnosti

Sveti Pavel Puščavnik je umetniško delo delavnice Jusepeja de Ribere iz leta 1644. Onkraj 370 leto star original ima naslednjo velikost: Višina: 208 cm (81,8 ″); Širina: 157 cm (61,8 ″) Uokvirjeno: Višina: 232 cm (91,3 ″); Širina: 186 cm (73,2 ″); Globina: 9 cm (3,5 ″). Danes je umetniško delo vključeno v Nationalmuseum Stockholm's digitalna umetniška zbirka - muzej je švedski muzej umetnosti in oblikovanja, švedski vladni organ z mandatom za ohranjanje kulturne dediščine in promocijo umetnosti, zanimanja za umetnost in znanja o umetnosti. Z dovoljenjem: Nationalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons (licenca: javna domena). Kreditna linija umetniškega dela je: . Poleg tega je usklajenost notri portret format in ima stransko razmerje 3: 4, kar pomeni, da je dolžina 25% krajša od širine.

Izberite material svojega izdelka

V spustnem meniju poleg izdelka lahko izberete svoj najljubši material in velikost. Izbirate lahko med naslednjimi možnostmi prilagajanja izdelka:

• Natis na platnu: UV-tiskano platno, nameščeno na leseni okvir. Ima poseben vtis tridimenzionalnosti. Natis tega umetniškega dela na platnu vam bo omogočil, da svoj umetniški tisk po meri spremenite v veliko umetniško delo, kot ga poznate iz galerij. Obešanje natisa na platno: Velika prednost natisov na platnu je, da so relativno nizki. To pomeni, da je Canvas print enostavno obesiti brez podpore dodatnih stenskih nosilcev. Zato so tiski na platnu primerni za vse vrste sten.
• Natisnjen plakat (material iz platna): Tisk plakata je natisnjeno platno z zrnato površinsko teksturo, ki spominja na dejansko različico umetniškega dela. Prosimo, upoštevajte, da glede na absolutno velikost plakata dodamo bel rob približno 2-6 cm okrog natisnjenega motiva, da olajšamo okvirjanje z vašim okvirjem po meri.
• Natisnjeno akrilno steklo: Tisk na akrilno steklo, pogosto označen kot tisk na pleksi steklo, bo vaše najljubše originalno umetniško delo spremenil v ljubek dekor za dom. Poleg tega predstavlja odlično alternativo umetniškim tiskom na platnu ali aluminiju dibond. S sijočim umetniškim tiskom iz akrilnega stekla postanejo ostri kontrasti in detajli slike bolj vidni zaradi natančne gradacije tonov.
• Kovinski tisk (aluminijasti dibond): Aluminium Dibond tisk je kovinski tisk s pravim učinkom globine. Bele in svetle komponente izvirne umetnine sijejo s svilenim sijajem, vendar brez sijaja.

Pomembna informacija: Trudimo se vse, da bi likovne izdelke čim bolje opisali in vizualno prikazali. Čeprav se lahko nekateri pigmenti materialov za tisk in odtis nekoliko razlikujejo od slike na vašem zaslonu. Odvisno od nastavitev vašega zaslona in stanja površine vsi barvni pigmenti ne bodo natisnjeni tako realistično kot digitalna različica, prikazana tukaj. Glede na to, da so vsi natisnjeni in obdelani ročno, lahko pride tudi do manjših odstopanj v velikosti in točnem položaju motiva.

Specifikacije izdelka

Strukturirane informacije o umetniškem delu

Slikar

© Zaščita avtorskih pravic, Artprinta.com (Artprinta)

Splošni opis s spletne strani muzeja (© - Nationalmuseum Stockholm - Narodni muzej Stockholm)

Slovenščina: Pavel iz Tebaide je veljal za prvega izmed egipčanskih puščavnikov – moških in žensk, ki so v 3. stoletju, da bi se izognili preganjanju kot kristjani, izbrali samotno življenje zaradi kontemplacije in asketizma. Po izročilu je Pavel ostal v puščavi skoraj devetdeset let, oblečen le v oblačilo iz pletenih palmovih listov in se preživljal s sadjem in kruhom. Poučne podobe življenja puščavnikov, ki izražajo vrednost pokore, so bile priljubljene teme v protireformacijski umetnosti. Riberin portret dokazuje redko razumevanje Caravaggiove lekcije. Upodobljen trenutek predstavlja čustveni vrhunec zgodbe, Pavlovo ekstatično vizijo in mistično občestvo z Bogom, ki ga simbolizira luč. Svetnikova poza s sklicevanjem na križanega Kristusa nakazuje njegovo pripravljenost prisluhniti Kristusovemu klicu, naj mu sledi. Njegovo shujšano telo je upodobljeno z nepopustljivim realizmom, vsaka anatomska napaka je natančno prepisana. To je v ostrem nasprotju z intenzivno duhovnostjo, ki izžareva njegov obraz. Umetnik je z delom po živem modelu ustvaril močno človeškega junaka, sodobnega svetega Pavla, in tako vzpostavil vernikom dostopen vzornik za posnemanje. Paulus av Thebe ansågs vara den förste av de egyptiska eremiterna – kvinnor och män som för att undkomma förföljelsen av kristna på 200-talet valde ett liv i avskildhet och ägnade sig åt contemplation och askes. Enligt tradicionalen tillbringade Paulus nästan nittio år i öknen, där han endast iklädd ett plagg av vävda palmblad livnärde sig på frukt och bröd. Som uttryck för botens sakrament hade motreformationens bilder på de tidigkristna eremiterna ett uppbyggligt syfte. Riberas gestaltning av botgöraren visar en djup insikt i Caravaggios konst. Ögonblicket utgör berättelsens känslomässiga klimax, där ljuset får symbolisera Paulus extatiska uppenbarelse och inre dialog med Gud. Hans pose anspelar på den korsfäste Kristus och antyder beredvillighet att lyssna till kallelsen att följa honom. Den utmärglade kroppen är avbildad med en orubblig realizem och varje anatomisk ofullkomlighet är noggrant återgiven. Detta i kontrast till anletet som utstrålar andlighet. Genom att måla efter levande modell skapar konstnären bilden av en djupt mänsklig karaktär, en modern S:t Paulus, som erbjuder den troende en förebild att identifiera sig med.