Realizem
Realizem je del slikarstva, ki se osredotoča na upodabljanje vizualno natančne slike. Realistični slikarji so poskušali ujeti točno to, kar so videli v resničnem življenju, namesto da bi ustvarili idealizirano različico, kot so to storili klasični umetniki renesanse.
Večina zgodnjih realističnih slik so bili portreti in pokrajine (uporabljeni za snemanje videza narave), kasneje pa so se razširile na druga področja slikanja, kot so predstavitev domov, dela in naravnih okolij. Da bi v svojih slikah prenesli občutek realizma, so realistični slikarji pogosto uporabljali mešanje barv, perspektivno harmonijo in stopnjevanje tonov, da bi ustvarili iluzijo, da gledalec dejansko gleda predmete iz resničnega življenja, ki so tridimenzionalni (3D). Pravilna upodobitev volumna je bila zelo pomembna in uporabljala je tehnike, kot je senčenje, da bi ustvarila iluzijo volumna. Realistični slikarji so pogosto uporabljali tudi chiaroscuro (kontrast med svetlobo in temo) v svojih slikah, da bi ustvarili fokus na določene predmete in jih izolirali od drugih.
Realizem se je prvič pojavil sredi 19. stoletja, ko so umetniki poskušali upodobiti, kar so videli v svetu okoli sebe. To je bilo v nasprotju z zelo idealiziranimi podobami renesanse in baroka in ga lahko štejemo za del romantike. Med realizmom je bil tudi poudarek na individualnih izkušnjah in ne na konceptih, kot so tisti, ki temeljijo na veri ali mitologiji, ki so jih uporabljala srednjeveška in zgodnjerenesančna umetniška dela (to se imenuje sekularizacija umetnosti). Realistične slikarje imenujemo tudi naturalisti, vendar je realizem bolj specifičen od tega izraza. Realizem je postal prevladujoča oblika zahodnega slikarstva od sredine do poznega 19. stoletja in so ga zaznamovale teme vsakdanjega življenja. To je bilo v nasprotju z drugimi gibanji tistega časa, ki so bila formalistična ali romantična. Realistični slikarji 19. stoletja so želeli prizore ujeti čim bolj zvesto, da bi jih lahko uporabili drugi ljudje za miselno sliko skupnega življenja v Evropi in Ameriki. Posebej so se osredotočili na podeželsko (podeželsko) in delavsko življenje, ki ga je romantični umetnik na splošno ignoriral. Mnogi realistični slikarji Gustave Courbet in Jean-François Millet so slikali prizore kmetov na podeželju, medtem ko sta Thomas Eakins in Édouard Manet upodabljala prizore življenja v velikih mestih. Realizem lahko razumemo kot del želje po naturalizmu, ki se je pojavila med industrijsko revolucijo. Industrijska revolucija je podeželsko življenje spremenila v urbano okolje. To je mnoge kmete in malomeščane prisililo v mesta, hkrati pa je mestnim delavcem omogočilo več časa za lagodno razmišljanje o življenju.
Realistični slikarji so želeli biti čim bolj natančni pri upodabljanju različnih življenjskih prizorov in so to dosegli s podrobnim opazovanjem narave. Realistični umetniki iz sredine 19. stoletja so komentirali, kaj so videli in doživeli v vsakdanjem življenju. Znani so bili kot slikarji "The Eye", ker so želeli ljudem pokazati stvari, ki jih prej niso opazili. Rezultat njihovega truda so nove ideje o kompoziciji, obliki in tehniki, ki so postale temelj sodobne umetnosti.